ARE Sergi İncelemeleri No :16 Pera Müzesi -Duvarların Dili Graffiti / Sokak Sanatı

tarih:

Şehre Yayılmış Sergi - Duvarların Dili Graffiti/Sokak Sanatı


Asansör kapılarından tutun , geçiş koridorlarına kadar Pera Müzesi'nin yeni sergisi için müzeyi vandallar bastı demek oldukça çok yanlış olacak . Vandalizm her ne kadar geçmişte kimi zaman graffiti için doğru bir tanımlamaymış gibi olsa da günümüzde durum çok farklı .Toplumsal bilinç,görsel zenginlik arttığı gibi, ortada yaptığı eseri X galeri,kişiye satmaktansa bu işi tamamen duygusal olarak yapan , çoğu zaman kullanacağı tüm boyaların harcamasını kendi cebinden yapan ve ortaya çıkardığı eseri topluma adayan ,ve çalışmalarını kaderi ile baş başa bırakan birileri var. Onları belki tanımıyoruz , tag adını verdikleri imzaları,takma adları  ile varlıklarını belli ediyorlar ya da sürekli kullandıkları semboller ile ... 




Her katta asansör farklı graffiti grafik çalışmaları ile giydirilmiş , sergi ile bütünleşmiş



Bu sokak sanatçılarının bazılarına Pera Müzesi şehre yayılmış farklı sergisi ile ev sahipliği yapıyor  , Roxane Ayral küratörlüğünde ,Beyoğlu ve Beşiktaş Belediyesi , Jotun ve Montana boya katkılarıyla izleycilere sunulmuş bu sergi 3 kata yayılarak , graffiti sanatının hemen hemen bütün tekniklerini gözler önüne serdiği gibi , olayın çıkış noktasına , şehir dışlarına , yanlış kentleşme ve kentsel dönüşümlerle kendiliğinden virane olmuş şehirlere ,bloklaşmaya göndermelerde bulunuyor. 






Graffiti toplumdan , toplumsal olaylardan kopamıyor . Çıkış noktası her ne kadar bireysel, kitlesel var oluş hareketi gibi yorumlansa da , genel olarak popüler,eylemsel ve barışçıl toplumsal konuları işliyor . Bazı kaynaklar tarih öncesi mağara yazılarını bile birer graffiti çalışması olarak yorumlarken , işin temeli Amerika'da 1970'li yıllarda , azınlık olan Afrikan ve Hispanik kökenli bireylerin , alanlarını belirleme ihtiyacı ile doğuyor . Sınır belirlerken adeta biz buradayız diye haykırıyorlar . Şu an Sokak Sanatı olarak kademe atlamış olsa da , toplumsal bilinç spreyle "karalanmış" olarak adlandırılan mekan ve semtlerde kimilerine göre tekinsizlik hissi yaratırken kimilerinin sahiplik duygusu ile zıtlaşıyor. 


Graffiti benim için hüzünlü bir dışa vurum . Yarattığınız eseri sokaklarda kaderi ile baş başa bırakıyorsunuz. Üstleri  boyanacak , belki yıkılacak ve ya üstüne farklı müdahaleler olacak , kısaca onu çizen kişiden uzakta artık kendi kaderi ile baş başa kalacak yaratılan eserler . Müzenin duvarlarına bakarken hissettiğim; her geçici serginin başına gelen şey bu çalışmaların bazılarının başına gelmeyecek, sanat eserini oradan kaldırıp başka bir yere koymak olmayacak , biliyoruz ki bu graffiti çalışmalarının bazıları yok olacak .  



Graffiti ile ilgili sevdiğim diğer şey , bir resim ya da heykel yapıldığında tüm artıkları ,geride bıraktıkları atölyede kalır ve steril , tertemiz bir şekilde sergilenir.Atölye sürecinden geride iz yoktur artık.  Graffiti böyle değil ,kendini oluştururken çevresine de yayılıyor , bu sergide bunu özellikle çok iyi hissediyorsunuz. Spreyin,boyanın kontrolsüz yayılması oldukça heyecanlı bir durum . Spreylerle ilgili en acımasız şey sanırım içindeki boyanın gitgide azaldığını hissetmek :)  

Sergide Paris sokaklarının 25 metre aşağısında bulunan yer altı mezarlarını ve burayı yansıtan yerleştirmeyi ve buralarda graffitinin nasıl yapıldığını gösteren videoyu görmenizi tavsiye ederim . 


Sergideki video çalışmalarını izleyerek , sanatçılar ve graffiti ile aralarındaki bağ hakkında bilgi edinebilirsiniz.  Çizdikleri şeyleri unutup , yıllar sonra yeniden karşılaşmalarına ve onlarda oluşturduğu hislere değiniyorlar. 


Kullanılan şablonlar ile oluşturulmuş kompozisyonlar görülmeye değer , hatta graffitinin 3. boyutu diyebiliriz . 


1970'ler 80'lerde öncü graffiticiler tarafından boyanmış vagonların sergilendiği çalışma oldukça farklı çalışmaları ve yaklaşımları sunuyor. Bir yerde, New York Beledyesi'nin vagonları temizlemek için oldukça büyük bütçeler harcadığını okumuştum .


Graffitiyi yorumlarken Pera Müzesinden de ilham aldığını düşündüğüm bu çalışma görülmeye değer. 


Çağdaş Sanatın vazgeçilmez ögelerinden neon da sergide graffiti yorumu ile yerini almış . 


Sergi sadece müze ile sınırlı kalmıyor , sergi kitapçığında belirtilmiş Beyoğlu ve Beşiktaş Belediyesi katkılarıyla çeşitli semt ve parklara yayılmış çalışmaları da görmek lazım . 


Sergide harika işlere imza atmış sanatçılar : 

C215 -Fransa       Cope2 - ABD           Evol -Almanya       Funk-Türkiye
Futura-ABD         Gaia -ABD               Henry Chalfant -ABD       Herakut-Almanya
Hugh Holland-ABD        JonOne-ABD          KR-ABD          Logan Hicks -ABD
Carlos Mare -ABD          Martha Cooper-ABD        Mist -Fransa
No More Lies - Türkiye     Psyckoze-Fransa       Suiko - Japonya 
TabOne - Türkiye         Tilt -Fransa     Turbo - Türkiye     Wyne - Türkiye 

5 Ekim 2014'e kadar gezebleceğiniz sergi için Pera Müzesine gitmişken milli sanat değerlerimizden Osman Hamdi Bey'in Kaplumbağa Terbiyecisi eserini görmeden dönmeyin.  



Ahmet Rüstem Ekici       

Yorumlar

Yorum Gönder

Popüler Yayınlar

Resim

Dekorasyon Tavsiyeleri No:5 Duvarlara tablo yerine alternatifler - Tabaklar

Duvara Tablo yerine alternatifler _ Tabaklar  Duvarlara asılan tablo,resim ve aynalar dekorasyon bütünlüğünü sağlayan önemli parçalardır. Koleksiyon olabilecek nitelikteki sanatsal tabloların yerini elbette hiç bir şey doldurmaz ama bütçe göz önünde bulundurulduğunda çok büyük alan kaplayacak dekoratif eleman ihtiyacında tablo yerine tabak,kilim ve birbirini tekrarlayacak farklı objeleri kullanabilirsiniz.  Son dönem popüler olan duvar dekorasyonu objelerinin başını tabaklar çekmekte  Tabaklar askı aparatları ile asılarak oldukça dramatik görünüm sağladığı gibi çoğu insan için bir tutku.  Karaköy - Naif  Los Angeles - Viceroy  Tabak arkasında asılmak için gerekli yer yok ise askı aparatları kullanılabilir Genellikle 4'lü setlerde satılan koleksiyon tabaklarını özel mağazalarda,tasarım ürün dükkanlarında ve bit pazarlarında bulabilirsiniz. Birbirinden farklı temalarla karşımıza çıkan tabaklar dekorasyonu zenginleştirmek için önemli v
Resim

SANATLA DOLU BİR YAŞAM : LALE BELKIS

Artisans Dergi Mayıs-Haziran sayısı için gerçekleşen Lale Belkıs röportajı:  Lale Belkıs - Fotoğraflar : Ahmet Rüstem Ekici Yerli yapım filmleri izleyerek büyümüş bir neslin hafızasında yer edinmiş karakter oyuncuları vardır. Yüksek Olgunlaşma Enstitüsünde Türk kostüm ve işlemeleri, stilistlik ve mankenlik eğitiminin ardından ülkemizi uluslararası temsil eden ve ilk milli manken unvanı alan Lale Belkıs bu oyuncuların başında gelir. Biz onu manken, filmlerin kötü kalpli zengin kadını ve çıkardığı 45'likler ile müzisyen yönü ile tanımış olsak da Lale Belkıs 20'nin üzerinde kişisel resim sergisi ile bir çok özel koleksiyona girmiş yabana atılmaması gereken bir ressam.  Çok yönlü sanatçının İstanbul Moda'da atölye ev olarak kullandığı mekanında geçtiğimiz ay biten SANATLA YAŞAM isimli sergisi için kendisini ziyaret edip sanat yaşamı üzerine sohbet ettik.  Biz sizi müzikal, manken ve oyuncu kimliğiniz ile tanıdık resim ile olan bağınız nereden geli
Resim

About Augmented Reality Exhibition "Hamam"

AR Augmented Reality is becoming more and more popular day by day. As an American Arts Incubator Amplify 2019 I adore using new tools to tell my stories. My last exhibition Hamam had all secrets revealed with augmented rality app ARTIVIVE . Here are some images and comments about art critiques from the exhibition. Augmented Reality Art via ARTIVIVE App  Preface I define myself as a set designer and visual storyteller. Using a 3D modeling software offers unlimited possibilities when designing space for the stories I tell. Many of my stories have gender roles, social issues, and LGBTQAI rights. In my studies, there are frames and connections of ancient mosaic coating patterns that symbolize the limits of living in unity. As a cultural heiress who feeds on archaeological sites that I have established close relationships with in my childhood, I am very impressed by the methods of telling stories about the optical illusion language and periods of mosaics. While creat
Resim

Aslında Özgürsün

Bir şehir.  İki kadın.  Birçok erkek! “EVLİ, MUTLU, ÇOCUKLU BELGİN” VE “TEK TAŞIMI KENDİM ALDIM BERNA” İLE TİYATRO DÜNYASINA ŞEHRİN IŞIKLARI VE  EĞLENCESİ GELİYOR! Hayatını ve kalemini kadınlarını özgürleştirmeye adamış, aramızdan ayrılışının on üçüncü yılında hala “Tarihin Akışını Değiştiren Kadınlar” listelerinde en tepelerde anılan, “Kadının Adı Yok” gibi unutulmaz eserlere imza atmış Duygu Asena’nın “Aslında Özgürsün” romanı tiyatro sahnesine taşınıyor. “Bir şehir. İki kadın. Birçok erkek!” sloganıyla yola çıkan tiyatro oyunu  4 Şubat Pazartesi 20:30’da Artı Sahne’de prömiyer yapacak. “Aslında Özgürsün” seyirciye gerçek anlamda bir Off-Broadway oyunu sunabilmek için tam bir yıldır titiz bir çalışma sürdüren ProjectAS Prodüksiyon Tiyatrosu’nun ilk oyunu. Ali Kemal Güven’in uyarlayıp yönettiği oyunun yapımcısı ise Seda Özkaraca.  Oyunda Poyraz Karayel dizisinin sevilen oyuncusu  Emel Çölgeçen  ve Hayat Şarkısı dizisiyle sadece komedi dalında değil dramda
Resim

DÜNYA SANAT GÜNÜ İZMİR'19

23.03.2019 EGE BÖLGES İ GÖRSEL VE PLAST İ K SANATLAR DERNE Ğİ ''DÜNYA SANAT GÜNÜ İ ZM İ R'19'' ULUSLARARASI KATILIMLI D İ S İ PL İ NLER ARASI KARMA SERG İ 05 N İ SAN – 11 MAYIS   2019           2011 yılında Meksika’nın Guadalajara kentinde yapılan UNESCO A.I.A.P/17. Dünya Sanat Dernekleri Genel Kurulu’nda Türkiye’yi temsil eden UPSD (Uluslararsı Plastik Sanatlar Derneği)’nin önerisiyle, Leonardo da Vinci’nin doğum günü olan 15 Nisan, ‘‘Dünya Sanat Günü’’ olarak ilan edilmiş ve ilk olarak 2012 yılında ülkemizde de kutlanmaya başlanmıştır.           Ege Bölgesi Görsel ve Plastik Sanatlar Derne ğ i olarak, D ü nya Sanat G ü n ü dolay ı s ı yla bu y ı l d ö rd ü nc ü s ü n ü d ü zenledi ğ imiz 05 Nisan-11 May ı s 2019 tarihleri aras ı nda Ahmed Adnan Saygun Sanat Merkezi'nde, İ zmir B ü y ü k Ş ehir Belediyesi'nin katk ı lar ı yla, Serdar Yörük küratörlü ğ ünde, uluslararas ı 77 sanat çı n ı n kat ı l ı m ı yla ger ç ekle ş ecek resim, he
Resim

OMM Açılıyor!

ODUNPAZARI MODERN MÜZE HAZİRAN’DA ESKİŞEHİR’DE AÇILIYOR  OMM, courtesy of Kengo Kuma and Associates(KKAA) Türkiye ve dünyadan sanatçıların modern ve çağdaş eserlerinden oluşan dinamik sergi programı, kültürler ve disiplinlerarası diyaloğu desteklemeye yönelik iş birlikleri ve dünyaca ünlü Japon mimarlık ofisi Kengo Kuma and Associates’ın (KKAA) imzasını taşıyan etkileyici tasarımı ile sadece Eskişehir’in değil, aynı zamanda Türkiye’nin kültürel dokusuna yeni bir soluk getirmeyi amaçlayan Odunpazarı Modern Müze (OMM), Haldun Dostoğlu küratörlüğünde gerçekleşecek ilk sergisi ile kapılarını Haziran 2019’da açıyor.  Polimeks Holding Yönetim Kurulu Başkanı ve koleksiyoner Erol Tabanca’nın kurucusu olduğu OMM’un açılış sergisinde, 1950’lerden günümüze çağdaş Türk sanatının önemli temsilcilerinin eserlerinden oluşan Erol Tabanca Koleksiyonu’ndan özel bir seçki sunulacak. 60’ın üzerinde sanatçının yaklaşık 200 eserinin görülebileceği sergide yer alacak sanatçılar arasında Bedri
Resim

Başka Dünya

  “BAŞKA DÜNYA” ADLI GRUP SERGİSİ 11 EYLÜL 2018 TARİHİNDEN İTİBAREN MİNE SANAT GALERİSİ BODRUM YALIKAVAK MEKANINDA 11 - 30 Eylül 2018, Mine Sanat Galerisi Bodrum Yalıkavak Mine Sanat Galerisi Bodrum Yalıkavak mekanında Sanatçılar Ahmet Rüstem Ekici, Necmi Gürseler, Vedat Özcan ve Serdar Yörük’ün çalışmalarının yer alacağı “Başka Dünya” adlı grup sergisiyle yaz sezonu programına devam ediyor. 11 - 30 Eylül 2018 ​​ ​tarihleri​ ​arasında​ Mine Sanat Galerisi Bodrum Yalıkavak mekanında ​gerçekleşecek “Başka Dünya” isimli​ ​sergi,​ dört sanatçının farklı medyumlarda ve üsluplarda gerçekleştirdiği çalışmaları alternatif bir dünyanın varolabileceğini sanat yoluyla izleyicilere sunuyor. Sanatçılar Ahmet Rüstem Ekici, Necmi Gü rseler, Vedat Ö zcan, ve Serdar Yörük’ün çalışmalarının yer alacağı “Başka Dünya” adlı sergi 11 - 30 Eylül 2018 tarihleri arasında Mine Sanat Galerisi Yalıkavak Bodrum mekanında izlenebilir. Açılış kokteyli sanatçılarımızın da katıl